【百道编按】叶长海先生说，如果要把汤显祖作品的传承发扬工作看成一场比赛，而我是一名裁判的话，那我就把汤显祖的作品出版的冠军授给上海古籍出版社。今年是明代大戏剧家、文学家汤显祖逝世的400周年，也是上海古籍出版社成立第60年，社长高克勤说，汤显祖的书，我们也差不多出了60年。

江西临川汤显祖，在辞官归乡后的十八年，进入了创作诗文、戏曲的高峰期。写下了《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》这四部剧作，通称“临川四梦”。可以说，正是“临川四梦”让汤显祖载入史册，尤其《牡丹亭》对后世的影响更为深远。今年，是这位大戏剧家、文学家逝世的400周年。在八月的上海书展上，《汤显祖集全编》的亮相就引起出版界及读者们的极大关注。该书全面增订了1962年问世的《汤显祖集》，是截至目前，“华语世界最全的一套汤显祖文集。”新书首发仪式上，上海古籍出版社社长高克勤介绍道。

除了文本的优美，汤显祖的魅力还在于对中国昆曲艺术的影响上。为了纪念汤显祖逝世400周年，上海昆剧团精心打造，将“临川四梦”四部剧重新搬上舞台展演，可以说圆了几代昆剧演艺工作者的梦。而对于上海古籍社的整理出版工作而言，副社长王纯说：“几十年的精心整理，《汤显祖集全编》才得以出版，这也圆了我们几代出版人的梦。”

于是，出版方上海古籍出版社社长高克勤、戏剧专家叶长海，上海昆剧团副团长张咏亮，及著名昆曲表演艺术家蔡正仁。分别就汤显祖著作整理出版工作，其人生平历史，作品的创作背景，及昆剧的改编、群演盛况等话题展开了四方联谈。  

高克勤：上古六十年，出汤显祖的书也有六十年了

今年是明代伟大戏剧学家汤显祖逝世400周年，也是上海古籍出版社成立的第60年的日子。上海古籍出版社的成立可以溯源到1956年11月1日，当时叫古典文学出版社。六十年来，我们出版社以出中国最优秀的古籍为重点。而汤显祖的书，我们也差不多出了60年。在上世纪50年代的时候我社就出了《牡丹亭》，当时请著名教授徐朔方先生做了汤显祖年谱。同时，也请了当时的南京大学的教授钱南扬先生，做了汤显祖的戏集。

在上海，对汤显祖最有研究的专家是上海戏剧学院的叶长海教授。2014年，叶老师就提议，汤显祖逝世400周年是否应该做一些纪念活动，我们想到了重新修订出版《汤显祖全集》，双方当即拍板合作。随后便邀请了多位专家，由叶长海老师组织召开学术座谈会，拟定把汤显祖的集子重新加以修订的工作进程，这也是近年来我们社最重要的工作之一。这套《汤显祖集全编》全面增订了1962年问世的《汤显祖集》，是截至目前汤显祖存世诗文、戏曲作品最齐全的深度整理之作。可以说汤显祖的所有的传世的作品，在这里都做了完好的整理，也可以说这是华人世界做汤显祖最好的一本书。

叶长海：汤显祖的一生应分为三个阶段

我是既看了上海昆剧团的戏，也参与到上海古籍出版社的编辑出版工作中。所以，如果要把汤显祖作品的传承发扬工作看成一场比赛，而我是一名裁判的话，那我就把汤显祖的作品出版的冠军授给上海古籍出版社，演汤显祖“临川四梦”的冠军则是上海昆剧团。

从世界戏剧史来看，今年是一个“汤显祖年”和“莎士比亚年”。他们都在1616年逝世，今年正好是400周年。466年前，中国明代的嘉靖二十九年，也就是公元1550年，汤显祖诞生在江西抚州临川县。如果把汤显祖的生平简单地划分，我认为可以分为三个阶段。

34岁中进士是一个界限，在中进士以前，他已经是一位小有名气且造诣很深的诗人。既出了诗集，在学问与创作方面也非常有知名度。中了进士，开始做官，但他的官场生涯并不如意，非常坎坷、曲折。在经历了15年的仕途生活后，他就辞官回家了。回乡隐居的18年，进入了他创作诗文、戏曲的高峰期。

汤显祖的一生，有几件事情大家应该要记住。一个在中了进士后，他在当时的留都南京当了七八年县官。由于他人非常正直，在这几年中，做了一些非常了不起的事。当时天上星象变化，许多人觉得这是不吉之兆。汤显祖在那时无非是留都南京的一个六品小官，他却给皇帝写了一道奏本，而且是非常有名的一道奏本，叫做《论辅臣科臣疏》，写了两千多字。他在奏疏里这样说：皇上啊，您当皇帝已经二十年了。前十年之政，首辅张居正，为人刚烈、刚强，但他不干事情，而且有私心，只是让围着他转的那些小人们去做事情，所以就坏了事；后十年，换了一个首辅，叫申时行，此人柔而多欲，与张居正刚好相反，但照样有私心，以群私人，靡然坏之。也是依靠旁边依附于他的小人来做事，这些人很颓靡，无所事事，政事也就坏了。他对万历皇帝二十年的政治很不满意，但是讲得很委婉，没有谴责首辅，而是把矛头指向皇帝，对皇帝提意见。奏疏一上去，朝廷震怒，皇帝就斥责汤显祖，然后把他贬到当时中国大陆的最南端，即雷州半岛的徐闻县去当县里的小官。

两年后才把他调到浙江西部的山区，遂昌，在那里当县官。用今天的话说，汤显祖在遂昌是“为官一任，造福一方”。他受到地方百姓的爱戴，现在那里都还盖着一个叫“遗爱亭”专门纪念他。五年后，他想调动工作，比如说调到温州去工作，因为遂昌是瓯江的源头，这个瓯江的入海口是温州。但最后没有成功，因为当时的执政者是王锡爵，对他是有阻挡。所以，汤显祖就没有调动职位，加上当时的朝廷以开放的名义，向地方索取民财，他非常拒绝，于是他就愤而辞官，回了临川。这才开始他十八年的潜心诗文写作、戏曲创作，也正是这个时期写出了他一生最重要的戏剧作品。

可以说，让汤显祖载入史册，赢得身前身后巨大声誉的，恰恰不是他当官的经历，而是他的写作与戏曲创作。他一生完成的完整的戏有四个，《紫钗记》、《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸梦》。因为四部戏里都有“梦”的情节，所以就称它为“临川四梦”，或者“玉茗堂四梦”。这四梦的前两梦，《紫钗记》和《牡丹亭》主要是通过男女情爱，来表现人间的挚情挚爱。后二梦《南柯记》、《邯郸记》，他则着重写了官场百态。十几年的做官生涯他是有感受的，所以才感叹了人生如梦。按照他自己的说法，他最得意的是《牡丹亭》，《牡丹亭》成为他的代表作，也成为他戏曲作品最有情志的作品。

张咏亮：群演“临川四梦”，圆了几代昆剧演艺工作者的梦

汤显祖的“临川四梦”是昆剧里面非常具有代表性的作品。上海昆剧团其实在几十年前就已经完成了他的其它三部作品，《牡丹亭》、《紫钗记》、《邯郸梦》。另一部《南柯记》虽然用音乐演唱会的形式排过一次，但从完整性来看，还是没有完全地把“临川四梦”呈现在舞台上。今年恰逢是汤显祖逝世400周年，我们就把《南柯记》恢复出来，还特地还请了著名的昆剧表演艺术家蔡正仁老师作为《南柯记》的艺术指导。

今年6月份，我们把完整地将“临川四梦”带到了广州进行首轮演出。演出效果不同凡响，也出乎我们的意料，整个四晚的演出，坐无虚席，让我们感觉到有那么多观众在欣赏昆剧的美。七月到香港，参加了中国戏剧节的演出，紧接着又到北京，参加了由中国文化部主办的纪念汤显祖逝世400周年的纪念活动。文化部的领导及一些已荣退的国家领导人，在看完演出后对上海昆剧团的演出给予了高度的评价。文化部还特地为此召开了研讨会，与会的专家也对“临川四梦”的演出给予了高度评价。

我想，这些演出不仅让我们完成了汤显祖的“临川四梦”，同时也推出了上海昆剧团“五班三代”，包括演员整体的实力。蔡振仁老师作为70岁高龄的老艺术家，仍然同台献演，刚从戏校毕业的昆舞班，刚刚入团的新生代，也加入到了《南柯记》剧组。所以“临川四梦”的演出不但完成了作品，更推出了上海昆剧团五班三代整体一个实力。

蔡正仁：只要身体还允许，我将继续演好《牡丹亭》

昆曲演员最重要的就是学习汤显祖的“四梦”。今年，上海昆剧团把四部剧全部排演出来，我也参与其中，亲身感受到观众对汤显祖“四梦”的欢迎程度，非常感动。我觉得，只要把《牡丹亭》的演出广告一推出去，什么时候开始演《牡丹亭》，就一定会客满，满座，加座。这是昆曲艺术的魅力，也是汤显祖老先生的魅力。

我们的国家能够产生像汤老先生这样的世界著名的文人，作为一个中国人是应该引以为荣的。古老的昆曲能被大家所接受并喜爱，汤显祖的《牡丹亭》发挥了很大作用，这部剧应该是最能让大家熟知和喜爱的昆曲剧目。而且，最能把《牡丹亭》的美发挥、体现的，也是昆曲。这是被广大的专家、观众所承认、证明的。

汤显祖先生的《牡丹亭》为什么会几百年来，经受了广大观众的欢迎和考验？我觉得是他把杜丽娘还有柳梦梅这些人物写活了，所以观众们非常喜欢。尤其是杜丽娘，由生到死，再由死到生，体现了一个年轻女子追求自由、追求爱情的生动。

作为一个昆曲演员，能演出汤显祖的“四梦”，对我来说是一件非常荣幸的大事。我从事昆剧表演几十年了，从十五六岁开始一直演到七十五六岁，还在演《牡丹亭》。特别是有些经典的折子戏，如游园惊梦等，是每个昆曲演员必须要学好、演好的。我深深地感到，汤显祖笔下塑造的杜丽娘、柳梦梅等人物，在每一次我演出的过程中，他们的精神都感染了我。

因此，我觉得作为一个昆剧演员，演好《牡丹亭》是我们毕生所追求的理想和愿望。

（本文编辑 高淮）