作 者:[意] 弗拉维奥·费布拉罗
译 者:贺艳飞
出 版 社:广西师范大学出版社
出版时间:2016年04月
定 价:168.00
I S B N :9787549579181
所属分类: 艺术 > 艺术史论 > 艺术理论  
标 签:艺术 艺术理论
《艺术与性》一书,通过性艺术品的展示,使读者了解到真正的历史和艺术。书中作品从空间上讲来自于全世界,从时间上讲贯穿古今,反应了各个时代的社会状况和历史状况。该书主要分为四部分,包括绘画,素描,蚀刻画及雕塑艺术品。艺术大师提香,毕加索和凯斯?哈林等大师的作品也收录其中。在书中,可以欣赏到很多著名的性艺术作品。本书色彩丰富细腻,文字优美,能使读者深刻理解不同作品。本书通过与性相关的艺术作品展示了多个时代特点、多种文化特征和不同时代人类的心里变化,不仅可以作为一本齐全的艺术工具书,而且具有很高的收藏价值。通过阅读,读者不仅能够欣赏极佳的性艺术作品,而且可以了解艺术家的创作灵感、绘画技巧、时代和文化特征。本书对艺术家、艺术爱好者和所有读者都有一定的借鉴价值。
在艺术和社会中
毕加索一生中创作了大量色情作品。这些作品给20世纪的画家和知识分子树立了以爱情为重的良好榜样。这种倾向尽管在19世纪晚期就已经出现,现在却更加强烈,还出现了解释自己的性欲和幻想的人群。此外,这个领域在更广的社会范围上经历了深刻的变化。女性解放运动、性取向的公开肯定、对快乐和相互满足的追求,以及对完全以繁育后代为目的的性爱观的否定都是潜在的暗流,搅乱了传统的家庭观和婚姻观。潜意识的发现也发挥了重要作用,引起了对被定义为“自然的”和无法改变的内心必然性和内在角色的讨论,因此而使感情生活和性生活更加有趣也更加不稳定。20世纪的艺术像往常一样预见了这一切。
性爱游戏
女子用手遮住自己的眼睛是为了不看情人的动作还是她感到很惊喜?这让这场性爱游戏更加有趣。
早期绘画
20世纪初,毕加索在西班牙和法国之间频繁往来,同时还创作了许多主要作品。在这期间,毕加索勾绘和描画了众多色情素描图,有些细节较多,有些则较少。这些素描图反映了他职业生涯初期的一些冒险经历,也表现了性欲是毕加索重要的创作主题这一事实。1902-1903年,他所创作的作品如这幅画一样,其中的舔阴画面都带有一种讽刺和愉悦的气氛。这幅画里,女子高兴地用手遮住眼睛的手势并没有减少作品的紧迫感。他还创作了女子大胆裸露身体或更加猥亵地表现他的朋友们做爱的习作。所描述女子的身份不易辨认。有些是职业模特,但也有些是画家的情人比如奥德特(Odette)和杰曼(Germaine),还有一个经常出现在他的作品中不知名长发女子,当然还有更多其他人。毕加索画中的自发性和同时期所谓的“蓝色时期”作品中的忧郁形成了对比。1901年2月,他的朋友卡萨吉玛斯(Casagemas)自杀,毕加索开始了“蓝色时期”。让这位艺术家重新振作精神的爱情力量再次得到了证明。
月经
在毕加索喜欢描述的性爱场景中,还有极少被描述的情形。这个女子的经血将净身盆的水染成了红色。她的大腿之间也能看见血迹。这幅画显示了女性生活的普通私密的一面。
巴勃罗·毕加索,《女人》,1902-1903年,以墨水和水彩作于纸上,19.8cm×13cm,巴塞罗那,毕加索美术馆
大胆的性爱
毕加索以精准的结构描绘了男子的动作。他的该系列早期作品中包括各种性行为,既有现实描写,也有各种自己想象出来的不可能的场景。
耶罗尼米斯·博斯 人间乐园三联画 1500-1505年,木板油画,220cm×389cm,马德里,普拉多博物馆
美丽的幻想
在这幅由三块画板组成的三联画中(《人间天堂》、《人间乐园》和《音乐地狱》),博斯表现出了超强的创造力,将浓烈的色情意味和复杂难解的教义结合起来,让众多令人费解的人物共同登场。无数评论家试图解读这幅画的整体含义,他们不但援引中世纪晚期语言,还提及了炼金术密语以及博斯可能加入的一个异教宗派。然而最终也没能得出结论。总之,左边画板显示了夏娃被介绍给亚当的画面。画面背景是人间天堂里草木苍翠的景色,那里住着真正的和想象的动物。中间的板画描述的是快乐的裸体人群。成群结队的男女在参与各种活动,体现了无穷无尽的性能量。最后的右边板画中描述的是一个充满各种乐器的地狱。里面有许多恶魔正在根据下地狱之人的罪行性质对它们进行折磨。
象征符号和诅咒
这个奇怪的战争机器由一个刀片和两只耳朵组成,外形明显像阴茎。战争机器一面前进,一面摧毁着下地狱的人群。外观能让人联想到男性和女性生殖器官的风琴发出震耳欲聋的声音。伴随着这种声音,恶魔和罪人在树人(可能是自画像)的头顶上漫步。
堕落
右边是知识之树——棕榈树,实施诱惑的蛇就缠在这棵树上。很多奇怪的动物从镜子般的水面上爬了出来。这些中世纪的各种动物的后代,显示出了打破地球天堂和谐的力量。根据传统解说,女子的出现打乱了自然创造的秩序。
欲望?
对许多评论家来说,这是决定人类命运的关键时刻。上帝化身为基督将显然端庄、拘谨的夏娃送给感到惊讶和好奇的亚当。不过,很快夏娃就诱惑了亚当,走向了原罪之路。
画中的谜团 我们没法确定是谁委托制作了这幅三联画,不过有可能是伟大的纳塞-布雷达(Nassau-Breda)的亨利三世,因为这幅画曾于1517年在他的布鲁塞尔宫殿里展示。我们对博斯的生活也了解不多,没法知道这位画家创作这幅画的背景。这些不确定因素造成人们很难理解这幅画。传统上,评论家曾试图将这幅三联画理解成一个谴责欲望和其导致的结果的道德故事。第一块画板表现的是化身为夏娃的恶魔在引诱人类犯罪。之后出现的是人类纵欲的场面,因此则产生了最后的人类被贬到地狱受责罚的画面。然而,尽管这种解释可能是为了证明人类的虚荣心而带有说教性的从恶魔和诱惑方面进行描述,但却忽略了画面本身透出的强大活力。因此,一些评论家将前两块画板理解成对人类学会分辨善恶之前的纯洁世界的描述。还有一种推论认为,这部作品是对性欲以及只有异教徒才会承认的性自由的赞颂。
耶罗尼米斯·博斯 人间乐园三联画(中间画板) 1500-1505年,木板油画,220cm×389cm,马德里,普拉多博物馆 新世界
这幅三联画的中间画板是该作品中最令人惊讶、最非同寻常的部分。从共有的成排树木以及背景中蓝色的地平线可看出,其画面明显和左边的《人间天堂》连接在一起。这部分板画可横向分为三个部分,各个部分均挤满了各种生物。最前面部分描述的主要是裸体男女,他们成群结队地在参与一项没有中断的活动。到处都是供这些人物食用的巨型水果、比例失调的动物、幻想物体,以及画中人物借以遮蔽的化学物质构建体。画面中还有许多变形动物,那是人类和自然元素的结合体。中间部分描述的主要是围绕一个水池绕行的骑兵队。该水池被认为是返老还童泉,里面挤满了成群的美丽少女。骑手骑着各不相同的动物参加比赛并进行杂技表演。第三部分是一个由四条河流汇聚而成的大湖。湖中有一座坐立于圆形基础的喷泉,喷泉四周树立着四个奇异的蔬菜和矿物质构建体。上面挤满了各种生物,它们是各种快乐而怪异的未知生命形式,是这位具有创意的画家发挥无穷想象力创作出来的。
同性恋
在所有人物当中,有两个男子的动作令人奇怪。其中一个年轻男子的屁股上开出了花,而另一名男子似乎在小心的采摘。实在很难让人们相信这种行为并非暗指同性恋关系。
谚语
一对柔情蜜意的情侣坐在一个脆弱的透明球体内调情,而透明球立在一种球状花朵上。这个细节似乎描述了佛兰德人的一条谚语“忠诚就像玻璃一样易碎”。
表演
一名男子做了一个惊险的马背翻筋斗动作,露出了自己的生殖器,以吸引身后女性观众的目光。
自由灵兄弟会
对《人间乐园》的研究中,有一种集恶评与兴趣于一身的观点。这种观点认为该作品是传达给异教派别自由灵兄弟会或者明理之人组织的加密信息。这个组织当时在弗兰德和莱茵兰地区具有很大影响力。这种假说是由评论家威廉·弗兰格在第二次世界大战后提出的。这种解读方法把博斯创作的每个场景、动作、人物和布景都视作一种只有该运动的支持者才能读懂的语言。该派别只在小秘密团体中组织活动,它认为重获原罪前的纯洁和清白是可能的,因此可以随心所欲地做任何事而不会犯罪。这种信仰能够带来更多性道德自 由,使共享情人和不同性别的神秘结合成为可能。因此《人间乐园》的中间画板描述的是异教徒心中的天堂,在这个天堂里,人类、动物和自然和谐共处,共同享受本能带来的快乐。即便这种假说非常有趣,却没有证据证明博斯参与了这场运动。
提香 神圣的爱情和世俗的爱情 1514年,帆布油画,118cm×279cm,罗马,波各赛美术馆
复杂的寓意 两个年轻女子坐在一个同时也是一口井的石棺上。她们长得非常相像,简直就像双胞胎。其中一人盛装打扮,戴着手套和桃金娘花环,右手拿着一小束野蔷薇,左手拿着珠宝盒。另一个女子全身赤裸,只有私处用一块白布遮了起来,左肩披着一件巨大的红袍,不过这东西几乎没能遮住什么。她一手举着一盏点燃的灯。两人之间有一个丘比特,他正在搅动井水。这些人物后面是自然风景。穿衣服女子那面因有防御工事而无法通行,而裸体女子的后面则地势平坦、视野开阔。这幅画显然含有寓意,引发了各种猜测。引发猜测最多的要数标题。该标题直到18世纪晚期才出现在波各赛美术馆的展品目录中。根据最令人信服的解释,神圣的爱情(“天堂的维纳斯”)可能是指未经修饰的裸体女子,而穿着衣服、经过打扮的女子是世俗爱情(“人间的维纳斯”)。这种解读使该作品传达了一个新柏拉图观点,即促使这两个女子的和解才能达到完美。
纹章
在油画的下部,石棺一边装饰着神秘的浮雕,其中包括奥雷里奥(Aurelio)家族的盾徽。放置在石棺边沿上的洗手盆的盆底则刻有巴伽罗托(Bagarotto)家族的盾徽。
阴谋和“补救婚姻”
当两大贵族家庭的盾徽被辨认出来之后,大家对这幅画有了全新的解读。其中威尼斯贵族尼科洛·奥雷里奥出现在石棺上,而与他在1514年5月结婚的妻子劳拉·巴伽罗托则出现在洗手盆盆地。这些盾徽意味着这幅画是有人委托提香专门为一个非常特殊的婚礼创作的。1509年,劳拉的父亲贝尔图乔·巴伽罗托(Bertuccio Bagarotto)被威尼斯当局(其中一人便是尼科洛·奥雷里奥)以叛国罪处以死刑。劳拉的第一任丈夫帕多瓦的弗朗西斯科·博罗梅奥(Francesco Borromeo)也遭遇了相同命运。从这个角度看,这幅作品具有一种象征爱情和和解的特殊意思。穿衣服女子可能代表新娘,而裸体女子可能象征说服我们并让我们遗忘的爱情理念,而丘比特则象征从死(石棺)到婚后的新生活的转变。
新娘的贞德
根据对该作品的另一种解释,站立的两个女子仍然相互补充,可能代表婚后爱情的双重性。看向画面外的穿衣女子代表的是婚姻生活的对外一面,所以看起来虽然迷人,但更贞洁高雅。相反,裸体女子代表的是婚姻生活的私下一面,目光向内,转向丈夫。此时,才是展现性感和肉欲本性的时候。
红发
这个甜美维纳斯的红色头发(提香创作的女性的典型特征)成为了性感和美丽的象征,表现出了这名年轻画家的作品中惯有的性感。这是一种微妙、影射的性感,它利用婚姻庆典或者说假借神话给作品的赞助人和其配偶上了一课。
装 帧:平装
页 数:388
版 次:第1版
开 本:16开
纸 张:铜版纸