您现在的位置: 首页
来源:第二书房微信公众号 作者:谭旭东
绘本作为孩子人生中的第一本书,它的生动趣味满足了孩子好奇的天性,为孩子打开了通往世界的大门。同时也是孩子认识自己、认识世界的“窗口”,是孩子寄托情感的精神之所。
绘本发展的历史和插图的历史是分不开的,今天的绘本创作对插画艺术有很大影响,而且绘本的出版也改变了儿童的阅读方式,对整个出版业发生了不可小视的影响。
在北京举办的首届中国绘本展引起了社会各界的关注,这是国内第一次举办全国性绘本展,目的是为了弘扬中华文化,梳理中国绘本发展的历史,展现近百年来中国绘本创作与出版的成就。同时,团结广大绘本艺术家和出版人,让全社会来了解绘本艺术在儿童教育、文化传承及社会发展中的价值和意义。但我国原创绘本的发展状况如何?它和欧美绘本有何差异?它的创作、阅读和推广及文化价值、教育价值与社会影响力如何呢?这是值得思考的。
欧美绘本的历史似乎比我国的要早,1658年捷克教育家扬·阿姆斯·夸美纽斯出版的《世界图绘》被公认为世界最早的带插图的童书。我国绘本的创作可以追溯到古代,那时候手绘的插图书也并不少见,尤其是到了清末民初,随着现代出版业的开端,带着大量插图的图书和杂志开始进入日常家庭。作为现代艺术和现代出版物的绘本,在中国的出现也只有100多年的历史。从其发展的历程来看,大致可以分为3个时期:
第一个阶段:清末民初及现代时期。到了清末民初,随着现代出版业的发展,大量插图的图书和杂志开始出现。当时的《儿童世界》曾刊载“图画故事”栏目,用图画来讲述故事,图画清新朴素,文字朗朗上口,被视为中国绘本的萌芽。民国时期,开明书店的国语课本也带着很多插图,也被认为是现代绘本的雏形。还有张乐平的《三毛流浪记》、《三毛从军记》、《东郭先生》,张光宇绘制的《西游漫记》和丰子恺的儿童漫画,既是我国连环漫画的代表作,也是本土绘本的开拓性作品。
第二个阶段:解放后和改革开放前。新中国成立后的上世纪五六十年代是中国原创绘本发展的重要时期,专业儿童出版社和美术出版社出版了大量优秀连环画,它们大多数运用民间艺术手法,或以版刻、壁画的形式,或以国画水墨及工笔重彩为主。如1954年王叔晖创作的《西厢记》和墨浪创作的《牛郎织女》,主要是彩色工笔画,故事多取材于民间故事或古典戏剧、小说;1977年孟庆江创作的《毛主席的望远镜》和1977年姚志华创作的《小鬼,你为什么参加红军》等都以毛泽东、周恩来等革命领袖为主人公,展示了他们和孩子们之间的亲密关系,其故事属于革命题材,绘画多以中国画为基础,完全是画家的手绘品。
这一时期,原创绘本以连环画的形式得到了很快发展。上海人民美术出版社等出版了大量的连环画,连环画出版社还创办了《连环画报》等刊物,它们以图画和故事有效地匹配,宣扬主流价值观,直接为儿童读者服务,也给儿童读者提供了一个独特的审美空间。不过,“文革”十年,与其他文艺样式一样,原创绘本发展的脚步也几乎停止。不过,“文革”后期因为儿童绘本与政治较为远离,所以也出现了具有童趣的作品,如根据寓言作家彭文席的同名作品绘制的《小马过河》,于上世纪70年代中期由人民文学出版社出版,是根据1973年的年画改编的。
第三个阶段:改革开放至今。随着我国儿童出版业的发展,插图书、绘本和画报期刊得到蓬勃发展,涌现了不少优秀的作品。如上世纪80年代出版的俞理的《老鼠嫁女》、于大武的《哪吒闹海》,上世纪90年代出版的刘巨德的《九色鹿》、杨永青的《神笔马良》等,是一代代中国读者的美好的童年记忆。不过,这些绘本还不算真正意义上的现代绘本。
值得一提的是王晓明和周翔,他们两人最早启动了儿童绘本的创作。如1996年周翔创作的《贝贝流浪记》和1997年王晓明创作的《皮皮鼠吃跳跳糖》,都以童话故事为线索,绘画风格既有本土特色,也吸取了欧美绘本的优点。后来,儿童绘本创作者越来越多,作品也越来越多,如2009年吴带生创作的《小熊掰玉米》、2005年熊亮创作的《京剧猫》、2006年周翔创作的《一园青菜成了精》等绘本,超越了简单的插画艺术和连环画艺术,从而形成了真正的原创现代绘本。
就已经出版的我国原创绘本来看,其内容和形式有几种:一是以中国民间故事为原型的绘本,多以国画艺术形式重新讲述民间故事。二是以古典文学名著和经典戏剧戏曲为题材,多为线描画,也有的是彩色工笔或水墨水彩。三是讲述革命领袖和名人故事,多为线描和水彩画。四是中国民间剪纸艺术和年画手法的借用,体现了鲜明的中国风格和民族风情,给读者明快而热烈的视觉冲击。五是布贴画和插花艺术等的借鉴。六是对日本和欧美绘本的借鉴,这类绘本无论是画风上,还是故事讲述方式上,都接近日本绘本和欧美风格,在绘画用料上,也多用油画材料,或其他现代艺术材料。
从首届中国绘本展上展出的400多种作品可以看出,原创绘本创作和出版已经形成了多元纷呈、色彩斑斓和风格多样的局面,但也明显存在一些问题:
第一,绘本创作队伍不大。老一辈以连环画起家的艺术家,无法和今天的童书概念里的绘本艺术接轨,而且中年绘本艺术家的创作重绘画,不重故事,或者说无法创作故事,文字功夫不行。而年轻的绘本艺术家,虽然已有熊磊、姬妱华、画儿晴天(王净净)、保冬妮等出现,但总体来看,还缺乏集结型团队,在童书出版界还没有形成市场规模效应。
第二,与欧美绘本相比,我国原创绘本无论从绘画上,还是文字上,都存在很多的差距。如欧美绘本的整体性很强,一个绘本无论从封面还是到内页,每一页、每一个图画和每一个文字都连接得很紧密,意义都是互相诠释和提升的。但我国原创绘本在构思的精巧、绘画的精细、文字的张力等方面,还需要大加努力。而且在印制质量方面,我国原创绘本也不太精致。
第三,欧美绘本创作很多是一个人完成的,作者既是画家,也是故事作家,或者是诗人,他们能够把绘画和故事有机地融为一体。另外,欧美绘本主题很突出,都是关于爱、友善、亲情和美等的表现,但又不是为了表现主题而刻意为之的,往往是把教育意义很自然地融入了绘画和文字里,又展现了童心趣味的。但我国原创绘本在这一方面还不够,很多画家的画功很好,但文字理解力差,而有些儿童文学作家故事好,又找不到合适的画家。
第四,欧美绘本读者定位很准确。充分考虑了年龄和心理特征,以及家庭亲子阅读的需要,这既说明欧美绘本完全理解了童书的市场化特点,也说明欧美绘本艺术家、作家和出版人懂得市场规律,善于以恰当的文本来培育读者意识和阅读群体。但我国原创绘本有的概念很好,但过分突出了本土概念,却忽视了市场分层和读者的趣味。
尽管我国原创绘本在努力与欧美绘本接轨,而且已经取得了不可忽视的成绩,但绘本创作和出版也面临着严峻的挑战和亟待解决的课题。
首先是读者的挑战。无论是成年读者还是儿童读者,都对绘本艺术有更高的审美要求。但要想获得更多的读者,在市场上赢得效益,原创绘本还要进入亲子阅读视野,让绘本走进更多的家庭。
其次电子媒介的挑战。现在电子媒介尤其是新媒体的发达,影响着人们的阅读,绘本虽然一定程度上满足了读图的需要,但它毕竟是纸质出版物,因此如何在电子书渐渐增多,而且通过新媒体来阅读越来越普遍的情形下实现艺术上的突围,是值得思考的。
当然,绘本艺术未来如何发展,还要考虑科技进步的因素。如何把绘本创作和传播与社会的发展结合起来,如何把绘本的创作和阅读与科技、新媒体等有机融合,如何更新绘本的阅读形式、体验方式,等等,这些都是广大绘本艺术家、出版人和阅读推广人面临的课题。
(作者系北方工业大学副教授)
中国原创绘本近年来很受重视,很多出版社出版了一些作品,也出现了一些有一定影响的作者,但要赶上欧美和日本,进入国际童书系统,还要继续努力。
绘本,本来是欧美图画书“Picture Book”的一个译名,但近10年来,成了中国童书出版的一个热词。一是因为随着图书引进加快,日本、欧美童书大量进入中国,尤其是绘本,成了中国各家出版社争抢的资源。在意大利博洛尼亚国际童书展上,中国出版社蜂拥而至,欧美绘本成了“香饽饽”。二是因为中国国内儿童阅读升温,很多中小学意识到了课外阅读的重要,因此,绘本不但大量进入幼儿园,还进入小学,也成了家庭亲子阅读的首选读物。
最早大量引进欧美绘本的出版社是中国的二十一世纪出版社,但10多年前,因为绘本阅读推广还不太普遍,所以该社并没有因为引进绘本而品尝到市场的第一杯羹。但后来,越来越多的少儿出版社引进欧美绘本,营销策略和推广活动做得多了,绘本馆多了,读者对绘本的认识越来越到位,于是,绘本的市场也培育起来,读者也越来越多。在这种情况下,中国不少少儿出版社开始了原创绘本的出版。一些童书作家和插画家也因受出版社的鼓励,开始创作绘本。
目前,中国有很多家出版社出版一些原创绘本,总体看来,很热闹,品种多,但质量比较高的,做得也比较专业的,且强调民族风格,还是一些少儿出版社。如明天出版社推出了“绘本中国系列”,它包括了《年》、《兔儿爷》、《泥将军》、《灶王爷》和《小石狮》等中西文化、审美元素结合的绘本。明天出版社还推出了“信谊原创图画书”系列,其中就包括了广受好评的《团圆》、《驿马》、《进城》和《漏》。
如新疆青少年出版社的“小时候”系列绘本,它包括《铁门胡同》、《跟着姥姥去遛弯儿》、《小金鱼儿》和《宝儿》等4册,唤醒的是童年的北京的记忆,地域特色鲜明。新世纪出版社的“中国绘”系列,它包括了《妹妹》、《走在路上》、《红蜻蜓,绿蜻蜓》、《跳格格的日子》和《乡下动物园》5册。这套绘本很有特点,它的绘画作者是岭南画派里很有名的水墨山水画家,因此这套书一出版,就很受读者欢迎,市场效益不错。希望出版社也出版了“中国风·儿童文学名作绘本书系”,已经陆续推出了梅子涵、保冬妮的两套故事绘本。
中国政府对童书出版比较重视,也给予了原创图画书一些官方资助。如中国少儿出版社的“中国原创图画书”系列就被列入中国出版基金资助计划,它选取了《小马过河》、《小蝌蚪找妈妈》、《小猫钓鱼》和《雪孩子》等30个中国当代幼儿童话经典,经过精心制作,形成了一个幼儿文学的品牌。二十一世纪出版社正在建设一个“二十一世纪中国原创绘本基地”,开发系列国内原创的绘本以及相关文化产品。
出版社愿意出版原创绘本,推动了原创绘本的创作。当然,也有一些绘本作家、画家是自觉地从事原创工作的。
欧美绘本不少是一位作者既编故事也绘画的。不过,中国原创绘本的作者中,既会画又会写故事的不多。比较有代表性的就是周翔。2005年,他担任《东方娃娃》杂志的主编时,把它办成了绘本杂志,他还编绘了《荷花镇的早市》和《一园青菜成了精》等很有影响的绘本。蔡皋是一位插画家,但她在原创绘本方面也很出色,上个世纪就有作品《荒原狐精》在国外获奖,但她的故事都是从中国民间故事中提取的,她只是用绘画把民间故事重述了一遍,如《宝儿》就是她根据《聊斋志异》里的《贾儿》的故事绘编的。
保冬妮也是原创绘本的一位执著者,她是一位有影响的童话作家,创办过绘本杂志《超级宝宝》,可惜因为发行量不大,办了两年就停刊了,但她经营了一个“花婆婆绘本小铺”,却成了一个原创绘本的品牌。保冬妮的绘本创作,一般是她写故事,然后寻找适合自己故事的插画家,两人磨合、交流、探讨,形成一个绘本。保冬妮原来是全国妇联下属的一家女性杂志的主编,为了专心致志地创作绘本,她辞了公职。从关于中国本土文化的绘本《花娘谷》、《元宵灯》、《水牛儿》,到现在已经做了八年绘本。去年,保冬妮在希望出版社出版了她的“中国风”系列绘本。
在原创绘本创作方面,熊磊和熊亮两兄弟也值得一提,他们既能写,又能画。如熊磊的《鼹鼠的土豆》,熊亮的《好玩的汉字》和《灶王爷》,不但获得了一些童书奖,在市场上也很受读者好评。余丽琼也是一位优秀的绘本作家,她的《团圆》也是很有名的绘本,与周翔的《荷花镇的早市》都被列入明天出版社的“信谊原创图画书”系列,因为有浓郁的亲情,感动了很多读者。
尽管中国原创绘本越来越多,出版社也越来越重视,但要在短期内赶上欧美和日本,进入国际童书系统,那还要继续努力。
首先,绘本创作和一般的文字童书创作不一样,它对图画的要求很高,对文字的要求也很高,图画和文字结合得不好,不能同时完成叙述,是很难成为好的绘本的。中国原创绘本创作需要突破的瓶颈也在这里,一些绘本里的图画其实只能算是比较好的插画和配图,还不是绘本创作。
其次,要走出模仿的怪圈。中国原创绘本也有不少还停留在对日本、欧美绘本的模仿上,还没形成自己的特色、自己的文化、自己的故事、自己的艺术。比如说,有的原创绘本里的儿童形象还是欧美儿童的形象,名字都是“杰克”“彼得”等翻译体。
再次,中国艺术院校里,从事童书插画的专业教育也少,开设绘本创作课的老师也少之又少,缺乏必要的培养和教育,这也影响了原创绘本的发展。因此,建议艺术类院校重视儿童插画艺术课程和绘本创作课程的开设,培养绘本专业创作人才。
绘本是一门综合艺术,需要儿童文学作家、艺术家和出版人一起努力。期待中国原创绘本越来越多,越来越好!
北京百道世纪网络信息技术有限公司及其平行公司北京百道世纪教育科技有限公司下属的网络媒体平台百道网、百道网微信、帮书店微信,以及百道学习APP和小程序等平台上发布的文章,版权属于北京百道世纪网络信息技术有限公司所有,或北京百道世纪网络信息技术有限公司与著作权人共同拥有,严禁转载。任何纸媒、网媒或社交媒体需要发布或转载,请与版权专员联系(service@bookdao.biz),获得授权后,方可转载。对于任何未经授权的转载,我们将依法追究其侵权责任。
扫描二维码 分享文章