夏加尔：守望乡愁与爱的色彩诗人

马克·夏加尔（Marc Chagall）生于俄国，后入籍法国。是一位追求天真淳朴、富有亲和力的画家。他历经立体派、超现实主义等现代艺术实验与洗礼，发展出独特的个人风格。在现代绘画史上占有重要的地位。

《夏加尔：守望乡愁与爱的色彩诗人》不是一本夏加尔传记，并非意图展现“夏加尔的一切”。而是按照时间顺序，展现了夏加尔艺术生涯中的六个重要阶段以及个人风格的演变历程，汇集了夏加尔艺术历程中丰富精彩、具有代表性的作品。

结合对这些作品的解析，读者可以了解到这位伟大的画家混杂又符合其原则的艺术语言的形成脉络，感受到画家的艺术力量所在：他如何与前卫艺术逆向而行，刻意游走在主流边缘，与艺术理论水火不容。在他创造的特别的绘画世界里，所展现出理性和荒谬的和谐共存，各种宗教和文化的黏合......都给人带来艺术精神上的超脱与共鸣。

伊扎克·戈德伯格（Itzhak Goldberg）是让-莫奈大学（法国圣太田大学）名誉退休教授，艺术评论家。他曾在专业报纸和刊物上发表过众多文章。著有《雅弗林斯基，神赐的脸》（Jawlensky ou le visage promis，巴黎，Harmattan出版社，1998年），《玛丽娜特·古耶里和大地艺术》（Marinette Cueco et le Land Art，巴黎，Cercle d’Art出版社，1998年），《消失的面孔——从贾科梅蒂到巴塞利兹》（Le visage qui s’efface – de Giacometti à Baselitz，土伦，H tel des Arts出版社，2008年），《虚幻艺术》（L’Art du vide， CNRS，2017年），《表现主义》（L’Expressionnisme， Citadelles & Mazenod出版社，2017年）等。

他还组织并策划多次艺术展览，包括“城市的约定”（巴黎，Univer美术馆，2010年）以及“另一幅面孔”（巴黎，Univer美术馆，2015年）。

“确切地说，我独居一室，唯有一幅画。 

我换掉了我的画，但是几十年来，这些画始终飘浮在同一片天空。之上，是永恒不变的云。”

马克﹒夏加尔，《回忆录》（Mémoires），引自《马克﹒夏加尔作品回顾，1908—1985年》（Marc Chagall. Rétrospective, 1908-1985），2015年版。 

    该如何总结一个延续整个世纪的作品呢？这个作品根植于过去，但却毫无阻碍地贯穿了所有先锋艺术运动，无论是野兽派还是立体派，无论是超现实主义还是构成派，都始终保持着夏加尔式的风格，这种时候，尤为需要一个新词来定义这一艺术史没能成功定义的风格。 

   有些人在夏加尔的作品中看到某种雅克﹒普莱维尔（Jacques Prévert）式的作品，一系列分散、天真的人物和主题。这种看法忽视了他充满想象的动物寓言和其中并列的人物之间的联系，它们恰恰是彼此成就而存在的，并互相丰富，互相渗透、盘旋，在第一眼看到时它们所告诉我们的，就远超可见的文本。这些文本并非传闻，而是充满感情的回忆，是分散的元素构成的事实，是脱离了时间和秩序的概念，是混合着个人的回忆和集体的历史。夏加尔有时候也会被质疑重复自己，这一印象又因其作品高产而被证明。但无论是多产的作品还是萦绕的顽念，他的作品，数量众多、内容丰富是无争的事实。这是个“用一生绘画的人。当我说他的一生时，要知道，其余都是些故作 姿态。唯有绘画才是他的人生”1，阿拉贡写道。

页　　数：384

开　　本：8开