赖声川剧作集（套装9册）

　　9个剧本拿在手里的*大感受，确实不愧是“让年轻人拿在手里就可以排戏”，360°翻折的设计很优秀，真正做到了轻巧实用。好几个剧本都是近年的新修订版，每个剧本都附有很详实的资料。作为一位多年的赖老师铁粉，表示阅读和收藏体验都很棒，可以说是一本满足了。

　　——知名戏剧博主 DrRayCui

　　该剧（《暗恋桃花源》）除当之无愧的在世界舞台上占一席位外，在号称“戏剧之都”的纽约上演，更使不少百老汇上的演出黯然失色。

　　——《纽约侨报》

　　（《宝岛一村》），这个时代舞台的**之作。

　　——《新京报》

　　（《如梦之梦》是）一个重大的里程碑……它可能是华文戏剧中*具宇宙观的作品……可能是华文戏剧有史以来*伟大的作品。

　　——台湾媒体报道

　　（《十三角关系》），起先笑倒一片，*后在悲凉中反省。

　　——《新民晚报》

　　（《红色的天空》）创造了一幅生命如歌的优美意境……打动了许多观众。

　　——《上海文汇报》

　　“我们都没有准备好死，就像没有准备好生一样。”同时拥有契柯夫式的生活写实及贝克特的荒谬戏剧精神氛围，《红色的天空》呈现出特别的内容景观，在感人之外，也仍有富喜感的一面，融合悲喜的角色情境，不正是生活的写照？

　　——《民生报》

　　（《在那遥远的星球，一粒沙》）开演前，我转头去看全场戴口罩的安静的观众，是多么壮观的场面，壮观而且庄严。在人与人的距离已经比星球还遥远的时刻，大家被舞台上的故事打动，有时候悄悄流泪，有时候忽然爆笑起来，那不可思议的笑声，冲破隔离与淡漠；积郁与恐惧，直上云霄。这是一个瘟疫的时代，我们要求的是口罩也罩不住的欢乐；我们要求的是比死亡更强大的勇气，我再一次验证了艺术的永恒与力量。

　　——《中国时报》

　　《圆环物语》以台北市南京西路圆环之历史变迁为象征，来探讨现代台北人错综复杂之感情关系；在爆笑背后，观众看到都会男女寂寞与迷失的追寻着爱情。

　　——《刹那中︰赖声川的剧场艺术》

　　赖声川的戏，往往不是打内容里面直接诉诸观众的感动。而总是在一场精彩、机智的辩证过程中，诱人无法抗拒的一步一步走进他的世界，终至完全投降。

　　——朱天文

　　暗恋桃花源（首演于1986年）：年轻恋人分别45年后再度相遇，捕鱼人回家发现妻子已另有家室沧海桑田——关于追寻、失去、擦肩而过的爱情、啼笑皆非的命运。

　　宝岛一村（首演于2008年）：一个发生在台湾眷村的故事，关于大时代下个体生命的浮沉。从“想回去”到“回不去”，一生的时间最后不过诉说为一个故事。

　　如梦之梦（首演于2000年）：一个跨越时空，勾连前世今生，环环相扣的故事，一首有关命运的史诗。“你这一生中的谜，必须要用其他的谜才能解开，就像有的梦，必须穿过其他的梦才能醒来。”

　　水中之书（上剧场版首演于2016年）：苦恼的年轻人偶然穿越时空遇见幼时的母亲，明白瞬间的快乐记忆也可以是永恒。“雨落在窗上，就像水在写字”，人生难免遗憾，所以更要享受刹那的欢愉。

　　圆环物语（首演于1987年）：都市里的七个年轻人，她爱他，他爱她，最后竟形成了一个情爱的闭环。“爱。多么荒唐。不离不弃。多么愚蠢啊，多么疯狂。但也只有这个力量能让我在废墟般的灰烬中继续撑下去，期待一切到了尽头还能起死回生。”

　　如影随行（首演于2007年）：一个凶杀案牵扯出两个家庭的故事。关于猜忌、嫉妒、隐瞒、粉饰，抖落人性中幽微不可说的那部分。

　　十三角关系（首演于1999年）：丈夫出轨，妻子竟向小三讨教如何绊住男人心。关于从没人提起的，中年人的狼狈和体面，爱情和家庭，背叛和忠贞。

　　红色的天空（首演于1994年）：一个发生在养老院的故事，一群即将走到生命尽头的老年人的故事。怎样面对那不可避免的人生终点，是我们每个人都应在活着的时候学会的事。

　　在那遥远的星球，一粒沙（首演于2003年）：她始终不肯忘记失踪20年的丈夫，宁愿相信丈夫去往了另一个星球。关于情感中的执念，那些不肯松开的手。

　　赖声川

　　1954年出生于美国华盛顿，籍贯江西会昌，生长于美国与台湾，美国加州伯克利大学戏剧博士，前台北艺术大学戏剧学院教授及院长。世界上*著名的华人戏剧家之一，被誉为“现今***的中文剧作家”（BBC）、“亚洲剧场导演之翘楚”（《亚洲周刊》）。三十余部原创编导戏剧作品对当代华人剧场艺术及文创产业影响甚深。台湾表演工作坊创始人及艺术总监、上海上剧场艺术总监、乌镇戏剧节发起人及常任总监，创意理论学者（《赖声川的创意学》）,曾任教于美国斯坦福大学及加州伯克利大学。

暗恋桃花源

圆环物语

红色的天空

十三角关系

如梦之梦

在那遥远的星球，一粒沙

如影随行

宝岛一村

水中之书

装　　帧：盒装

印　　次：1

版　　次：1

开　　本：32开

纸　　张：轻型纸