标 签:艺术理论与评论 艺术与摄影
本书运用多角度、跨学科的文化研究和美学批评理论,兼用国内结构与国际结构两个层面,对全球化语境下的中国影视文化生态、存在的误区及走向世界的路径等进行了深入探讨,在全球化范式和地域性范式的融合视域中思考中国影视的跨国想象与民族认同问题,既有症候分析与描述,也不乏哲理性的思辨,很多观点深刻精辟,富有独创性和建设性,给人以别开生面的印象和启发。作者具有较为深厚的知识视野和理论功底,能够立足于具体的创作实践来展开分析,持论公允,切中肯綮,丰富与发展了本研究领域不少理论观点,许多论断对时下中国影视创作有切实的指导意义。
孙燕,女,河南安阳人。2006年6月毕业于上海师范大学文艺学专业,获文学博士学位,2006年7月至2008年8月在华东师范大学从事博士后研究工作,2010年2月至8月赴英国考文垂大学进修学习。现为浙江传媒学院戏剧影视文学系副教授,浙江省高校中青年学科带头人。主要研究方向为文艺美学、影视文化理论与批评。主持和参与完成国家社科基金及教育部、省哲学社会科学基金项目多项。在《文艺理论研究》《社会科学》《中州学刊》等刊物发表论文30余篇,出版《反对阐释:一种后现代的文化表征》《电影的观念:从现代到后现代》等专著。入选浙江省“新世纪151人才工程”。
导论 中国影视文化的时代境遇与价值选择
一 “全球化”的现实语境
二 民族身份的认同危机
三 多元文化的价值选择
第一章 生态现状与文化困境
第一节 中国电影的文化生态与绿色忧思
一 全球化与中国电影的产业化
二 文化贫血症:中国电影的时代病症
三 中国电影“走出去”依然面临严峻的挑战
第二节 当前中国电影的三个悖论
一 商业与文化的价值悖论
二 世界与民族的认同悖论
三 技术与艺术的美学悖论
第三节 粉丝经济助推的“IP热”
一 由文学IP到网络IP
二 原创力匮乏:“IP热”折射影视创作困境
三 内容为王:《琅琊榜》的成功与启迪
第四节 “两岸三地”电视剧问题管窥
一 过度娱乐化的内地“神剧”
二 曾经辉煌的香港类型剧
三 盛极而衰的台湾偶像剧
第二章 症候分析与文化批判
第一节 影视艺术作为文化工业
一 文化商品与电影拜物教
二 从文化生产到影视大众
三 消费现代性与公共空间
第二节 文化帝国主义与民族影视发展
一 文化帝国主义
二 全球流行电影及其“美国性”
三 好莱坞霸权与中国影视的发展
第三节 技术主义背景下的中国商业电影
一 “高概念”奇观:从《英雄》到《寻龙诀》
二 激进的技术,保守的美学:中国3D电影
三 拍电影就是造奇观:数字时代的电影哲学
第四节 对21世纪中国大片的美学思考
一 产业与艺术:中国大片的意义与问题
二 全球与本土:中国大片的悖论与选择
三 从形式到内容:中国大片的沉沦与救赎
第三章 审美转向与类型研究
第一节 从“奇观”到“现实”一一由《失恋33天》看中国电影的审美转向
一 电影产业10年历程,影像奇观渐成规模
二 从景观到故事:后大片时代的审美生态
三 从奇观到现实:中国电影的美学转向
第二节 中国喜剧性电影现象一一从《疯狂的石头》谈起
一 “喜剧性电影”的审美特征
二 对大片的反叛与突围
三 消费时代的美学主流
第三节 武侠电影类型理论的建构
一 “影戏说”:中国电影类型理论建构的美学基础
二 论从史出:建构“武侠电影类型论”如何可能?
三 推陈出新:“武侠电影类型论”与批评实践的良性互动
第四章 跨国想象与民族叙事
第一节 全球化时代,中国影视文化何为?
一 “中国电影”首先是一个文化概念
二 “全球化”是与世界的一种对话
三 走出庸俗现实主义,关注人类存在的永恒话题
第二节 好莱坞的全球化实践与启示
一 “大众艺术”的确立与称霸全球的开始
二 兼收并蓄的全球化策略
三 版权多元开发的增值之道
四 他山之石:好莱坞之于中国电影的启示
第三节 “韩剧”的热播与启示
一 韩剧何以风靡中国?
二 韩剧“好看”的美学探析
三 几点启示与思考
第四节 中国影视的民族叙事与文化选择
一 和而不同:向世界讲好民族的故事
二 人文主旋律:中国需要第三种电影
三 文化软实力:中国影视的时代命题
结语 重建影视生态.回归文化伦理
参考文献
后记