数字时代的东方音乐(精)

《数字时代的东方音乐(精)》是作者喻辉关于东方音乐的论文集，其中部分文章涉及数字时代的古琴艺术、音乐学科建设、音乐相关名词翻译等，数篇文章为作者所撰写的与音乐有关的中国学术名著的提要，作者为其参与编写的丛书或他人的专著所撰写的序言、后记，等等。这些文章涉及面广，从古至今，从中到西，在有限的篇幅内向读者展现出数字时代东方音乐的魅力。

喻辉 云南大学特聘教授，艺术学院院长，国家社科基金艺术学重大项目首席专家，美国威斯理安大学民族音乐学专业哲学博士(2000)，浙江省“千人计划”特聘专家。现兼任亚洲音乐学会共同会长，英文国际期刊Asian Musicology《亚洲音乐学》共同主编，中国东方音乐学会副会长、秘书长，东亚乐律学会第12届中国会长。先后在A&HCI、SSCI、CSSCI收录期刊发表中英文论文50余篇，在包括劳特利奇(Routledge)出版社和牛津大学出版社在内的国内外出版社出版著作五本，主编丛书三套。为《格罗夫乐器辞典》华语地区唯一特约撰稿人，牛津大学出版社《牛津学科手册：中国音乐》共同主编。

第一章 乐律学研究(Tone Systems)

甘美兰斯连德若音阶律学原理的新发现

——从苏灵笛开孔比例看东方音律中隐含的物理基础．

从扎利诺音阶的实践看古琴音乐的纯律与“复合律制”问题

琴律探微

《神奇秘谱》琴曲的调弦法

《神奇秘谱》琴曲的取音方式与音阶类型

论“苦音”调式结构的模糊性

“乐律学”的英文译名与学科范畴问题

第二章 数字音乐学(Distal Musicology)

全球化数字田野中的民族音乐

——YouTube上中国音乐的分布与流行模式研究

古琴减字谱音高信息计算机自动处理原理

超媒体与民族音乐学(译文)

第三章 历史与形态(History and Forms)

关于巴克·克莱顿早期上海生活史料的考证

探析中国说唱传统对盘索里发展产生影响的可能性(译文)

《琴律说》提要

《琴史》提要

《三才图会》提要

《事林广记》提要

《太音大伞集》提要

《古今图书集成·乐律典》提要

谈曲艺音乐的分类

庐剧与民族音乐学

儿童游戏时的音乐即兴(译文)

第四章 学科建设(Development of Musicological Studies)

从A&HcI音乐期刊目录看中国音乐学科的国际化建设

新版《格罗夫乐器辞典》与“古琴”条目的更新

从文本走向音像的民族音乐学

——国际传统音乐学会首届音像民族音乐学研讨会综述

中国音乐研究的新视角

——“互联网语境下中国音乐的全球视野”国际学术研讨会综述

学科盛会史海探索

——中国音乐史学会第十三届年会相关综述

展艾伦(Alan Thrasher)和他的中国音乐事业

音乐学研究的科学精神

——写在陈应时教授荣获“小泉文夫奖”之际

东方音乐研究的传统与传承

语言与西方音乐研究

艺术与体裁

“爵士世界主义”与中国爵士

庐剧声腔系统研究的新成果

非物质文化与非物质文化遗产

互联网时代与中国音乐走出去

以东方的音乐文化交流服务“一带一路”

从“弘扬个性”到“仰望星空”

——倾听世界当代舞台设计泰斗李名觉

第五章 跨文化研究(Cross-Cultural Studies)

甘美兰在加拿大地区的跨文化互动与混合(译文)

追溯亚洲元素对美国铜管乐队的影响

——以《韩国民谣变奏曲》为例(译文)

西方长笛音乐作品中的东方文化(译文)

澳大利亚音乐教育见闻

中国音乐名词英译的“信、达、雅”问题

——以“古琴”和“戏曲”为例

“Orient”和“Oriental”两个相关概念(译文)

歌系列：澳大利亚原住民对民族音乐学理论的贡献(译文)