出 版 社:上海人民美术出版社
丛 书:西方经典美术技法译丛
出版时间:2017年05月
定 价:75.00
I S B N :9787558602856
所属分类: 艺术 > 美术 > 绘画  
标 签:绘画 素描/速写 艺术
大自然风景辽阔,光线明暗复杂多变,难以把握。这本书将着眼于风景写生时面临的难题与挑战,传授丰富实用的风景画技法。
本书以观察而非临摹为基础,既适用于户外写生,也可用于画室创作。书中技巧都基于作者25年的绘画授课经验,以及在其户外写生实践中得到验证的行之有效的画法。全书图例选自40余位杰出艺术家的作品,其中不乏约翰·康斯特布尔、桑福德·吉福德及克劳德·莫奈等风景画大师的佳作。
这部详尽的指南为风景画创作的方方面面指明了道路。不论是初涉风景画领域的新手,还是想要提升画技或学习全新观念的更有经验的画家,本书都非常值得一读。前言?10
第一章
风景画的特殊挑战?12
简化形状、聚成色块?14
取景与构图?16
光与色?17
第二章
所需画材?18
限定色组合?20
保持一致?20
绿色系?22
其他颜色?23
透明、半透明及不透明颜料?23
选择媒介剂?24
油画媒介剂与溶剂?25
画笔?26
油画表面?27
调色板与画架?28
其他用品?30
第三章
室内及户外画室?32
户外写生:始于源头?34
慢工出细活?35
户外写生实践?37
轻装上阵,绘制小画?37
修改户外写生作品?38
在调色板与画布上营造统一的光感?40
画室作画:深入探索?42
比例所带来的感知及物理影响?44
画室实践?46
画室照明?46
在画室中处理颜料?46
第四章
明暗关系?48
先明度,后色彩?50
有限的明度,无限的可能?51
比较的艺术?51
风景中的明度分区?52
明度域内的连续性?54
固有色的变化?54
第五章
简化形状、聚成色块?56
少即是多:通过简化寻找秩序?58
平面:形成色块的关键?58
解读形状与色块?62
练习1:线描?63
练习2:4阶明度画?64
练习3:2阶油画或素描?65
树木?66
三步形成树木色块?67
第六章
取景?68
空间线索?70
光影图案?72
重叠(介入)与比例?74
前景、中景、背景?74
线性透视?75
空中的透视与维度?76
主题中线索减少?78
问题主题?80
第七章
构图?82
构图探究?84
透过取景框构图?85
透过取景来限制焦点 ?86
构图注意事项?90
版式的能量?90
画面划分?92
动势与节奏?93
统一感与整体感?93
平衡 ?94
变化?95
与边缘相关? 96
构图分析?98
第八章
光与色?102
真实光线VS.画家笔下的光线:
绘画的局限性?104
使用色彩策略?105
色彩初探?106
色轮?106
固有色 VS.光源色?107
色温?108
互补色与中性色?110
为光影调色 ?112
来自绿色的挑战?113
色彩的空间属性?113
明度如何影响色彩识别?114
明度优先与色彩优先体系? 114
和谐、统一与“光的包络”?120
邻近色和谐?120
色调范围减少对氛围的影响?122
大气透视?124
写实色彩与表现性色彩?125
第九章
油画的生命:从提笔到成画?128
第一阶段:准备工作?130
第二阶段:上底色?132
复杂度、干燥时间与颜料稠度?132
为底色层选择色彩?134
范画:用油画颜料打底?136
第三阶段:逐步发展?140
最初的几笔:上色时,采用
?整体处理的方式?140
湿画法?142
混色?142
颜料处理:物质之诗?146
边缘线?150
户外写生范画:
《斯卡吉特河堤,北》?152
画室范画:《双爪》156
第十章
利用照片作画?160
像画家那样使用照片?162
自己拍摄照片?163
参考照片时的注意事项?164
通过数字效果探索不同选项?166
第十一章
将自然抽象化?168
何为抽象?170
平面及模糊空间?170
了解现实后再脱离现实?172
引出抽象感?174
第十二章
风格、灵感与终身学习?176
主题与视角?178
风格?180
通过笔触体现的风格?180
通过对形体的诠释来体现风格?180
永葆活力,灵感常驻?182
与灵感磋商182
自我评估与新的学习?184
术语汇编?186
资源?188
?画家名录 ?188
?补充阅读书目?188
美术用具?189
索引?190
装 帧:平装-胶订
页 数:192
开 本:16开
纸 张:胶版纸