【百道编按】由上海书画出版社推出的《近代中日绘画交流史比较研究》是陈振濂的一本学术著作集，也是一部由文化观念和美学观念引导、分析、阐释的史学著作。作者在书中着力揭示出一种“日本模式”的存在与价值，不但对重新揭示近代绘画史事实至关重要，而且对绘画史研究同步跟上整个文化、文学研究更是必不可少。

《陈振濂学术著作集：近代中日绘画交流史比较研究》由上海书画出版社于2019年8月推出。

在1985年到1991年之间，本书作者先后四渡扶桑讲学或出席国际会议。其最初抱着一个目的，是想重点对日本与中国的近代书法交流进行更深入的研究。

随着资料积累的日益增多与交流的日益频繁，作者感到中国与日本在近代绘画交流中，存在着许多国人还未知，或知之不详的珍贵史实。而这些史实与研究的披露，将会改变人们目前对近代绘画史的既有看法。

《近代中日绘画交流史比较研究》记述了作者的中日绘画比较研究，是先从中日书法比较起步的。早在20世纪80年代初，作者便已出版过《中日书法艺术比较》。此外，作者从小开始建立的“诗书画印”综合的观念，使其在创作实践上同时进行书画篆刻的技法学习之外，会自然而然地把中日书法比较转向中日绘画比较。

作者认为，尤其以中国近代绘画中的“日本模式”的存在，无论在绘画创作、中国画发展、油画的被引进、美术理论的发展、美术展览会形式的出现、美术教育的起步等方面，都已拥有无所不在的痕迹。问题只是过去我们并未正视它的存在，或根本不知道有它的存在而已。

因此，在《近代中日绘画交流史比较研究》一书中，作者着力揭示出这种“日本模式”的存在与价值。这不但对于重新揭示近代绘画史事实而言是至关重要的，而且对于使绘画史研究同步地跟上整个文化、文学研究而言更是必不可少的，因为在文学、文化上的“日本模式”的存在，已是文化学家们众所周知的事实，而我们的近代绘画史研究却恰恰缺少了这一环。

在这本书中，作者总结了自己对于学术研究的层层深入的递进关系：第一，掌握外语（日语）；第二，把日本书法史研究作为起步阶段并掌握基本知识和发展规律；第三，通过引入“比较文学”的方法，构成“比较书法学”，对中日书法进行比较研究；第四，从书法转向绘画，对研究对象位移，从而进行中日绘画比较研究；第五，融入史学，以两国交流史事实作为支撑，并进行中日绘画交流史比较研究。

“就这五个层级而论，”作者自称，“这部《近代中日绘画交流史比较研究》，可以说是处在我的学术研究“生物链”的顶端。”

本书作者陈振濂是一位睿智的学者型的艺术家，曾获首届中国书法最高奖“兰亭奖·理论奖”。他所研究的领域较为宽泛，书法、篆刻、中国画、日本书法绘画，以及与之相关的诗学、词学也颇有研究。目前已出版的学术著作有《中国画形式美探究》《书法学》《书法美学》《书法教育学》《现代中国书法史》《线条的世界：中国书法文化史》等。