【百道编按】《新镌全本山海经插画》系上海书画出版社“插画大师 中国古典名著插画新镌”系列之一。由上海大学美术学院教授、版画家徐龙宝用木口木刻版画的形式，精选八十个《山海经》神话形象，生动再现了这一古典名著的精神内核，既是对传统文化的传承，又有现代艺术的创新。上海书画出版社社长王立翔向百道网讲述了这份“特殊艺术品”的诞生始末。

上海书画社社长  王立翔

《山海经》作为一部充满神秘色彩的中国古代“百科全书”，内容包括神话、地理、草木、异兽、民俗等方方面面，本书早期版本也配有插图，开创了中国图文叙事的先河。此次《新镌全本山海经插画》没有使用中国传统版画，而是运用了源于18世纪英国的创作技法“木口木刻”。这是一种在硬木树干横截面上木刻的方式，木料的材质硬度和刀具的使用方法，都对艺术家的创作提出了更高的要求。这种技法中刀具所特有的锐角刃口的刻画效果不同于传统木面木刻的白描线条，图像会呈现出更细腻生动的表现力。这是我国古典名著插图首次采用木口木刻，也是当代图书木刻插图的最新探索。

百道网：2015年上海书画出版社与上海图书馆启动了中国古典名著的插画出版工程，这项工程和出版《新镌全本山海经插画》的动因是什么？

王立翔：最主要的动因是想挖掘中国传统出版的表现方式，把古典名著与插画版刻艺术结合起来，让不同时代的重要名著得以传承发扬。中国古代插画源远流长，版刻书业的发达对文化的传播有着巨大的推动作用，《山海经》是我们“插画大师·中国古典名著插画新镌”系列的第一本，之后我们还将进行小说、戏剧、诗歌等门类名作出版的准备工作，继续传承和延续这门优秀版刻艺术。

百道网：为什么会选择版画插图和古典名著结合的方式？

王立翔：以版刻方式插图著作，在中国有悠久的传统。版刻插图曾经历了一个漫长的发展过程，很受当时读者所喜爱。自宋代就出现了宋刻版本的宋版画插图书籍，到了明代刻书业逐渐发达，民间对书籍、对文字与图像结合的多元化的需求和创作都达到了一个高峰。随着现代图书出版样式的变化，现在的插画形式也更加多样，插图传统也出现了很大的分化。我们社是一个艺术出版社，对传统插画艺术包括版刻艺术都一直保持关注，也曾经出版过类似的好作品。面对现在读者需求和口味的多样化，我们也很想在这方面满足读者，在继承传统文化和运用新的艺术形式上作出努力。

百道网：在项目的实际工作过程中碰到了哪些困难？

王立翔：这个工作做起来是比较难的。现在的画家跟以前比有很大的不同，从前的画家因为发表作品的渠道单一，愿意在纸质出版上化时间化精力。而现在随着绘画的需求多元化，很多的画家离开了插画舞台。我们需要的是能把绘画和文本结合好的优秀画家，但现在很多画家不太能够利用连续性的创作方式来为书籍进行创作。同时，我们还要考虑画家对作品内涵的把握能力，再者是解决时间和成本的问题。为了保证传统并兼具高水平的艺术创作，我们启动古典民族插画工程的确是遇到了很多困难。好在我们得到了很多志同道合的优秀艺术家的支持，比如徐龙宝先生，他是第一位与我们签约的艺术家。他通过两年多的努力，创造了八十幅《山海经》插图。徐龙宝先生的功力深厚，在与我社编辑的共同努力下使本书比较完美地呈现了出来。

百道网：您作为艺术专家，个人如何评价这部作品？

王立翔：《新镌全本山海经插画》作为该系列第一炮是打得非常成功的，大家可以从这些插图的画面中感受到徐龙宝先生深厚的绘画功底。徐先生对《山海经》的理解非常到位，同时也有自己鲜明的艺术风格，尤其是他对木口木刻这种版画形式的熟练运用并很好地结合了中国古典元素和东西方的绘画技法，例如利用西方的透视法来表现远古神话动物的形态，既生动立体又不失精致韵味。对比以往版本《山海经》的插画，我们不难发现我国传统绘画技法中对于具象物体的刻画都是“以意象为先”，对“形”并不十分在意。所以在这些插画里，我们只能看到一些近似模糊的形态表达。但通过徐龙宝的绘画，你可以看到一些非常逼真的形象，它直观地构画了文字描述的动物并保留了神话中的浪漫想象。所以我觉得这部作品把中国传统意象表现方式和西方写实技巧结合得非常紧密，给我们现在的读者认识这部远古时期的著作，提供了非常好的形象体验。所以这本书出来之后，它在众多《山海经》同类插图版中是极具个性的一版，其的精美程度甚至远超于我们原来的想象。它不仅只是一本书，而是应该作为一种独立的艺术形式呈现在大家面前。所以我们在上海徐汇艺术馆专门举办过一个展览，让读者能够更直观地感受原作的魅力，更真切地观摩艺术家的创作成果。 

百道网：除了艺术展，出版社对于这个题材的推广还会做些什么？

王立翔：为了把这个题材推广得更好，尤其是结合我们当下让传统文化走向世界的时代背景。《山海经》毫无疑问是一个中国传统文化的重要载体，可以利用一些场合，借助徐龙宝先生的绘画和我们这本书，加强和世界文化的沟通。在百道网的牵线下，我们与法兰克福书展上举行的全球插画奖这个平台合作。在他们的帮助下，我们在2018年法兰克福书展上成功呈现了一个小型画展，精选了三十余幅徐龙宝教授的《山海经》插画集中展示。在这之前，我们还特意为徐教授拍摄了创作的视频，印制了英文读本和艺术卡片，这些也都在现场进行了展示。很多对中国古代文化艺术陌生的西方读者看到了这些作品之后都感到非常惊艳，他们完全能够接受并领略到这些中国传统题材的意境和独特之处，这对世界了解中国传统文化是一个非常大的帮助。

百道网：对于之后类似小说、戏剧、诗歌等方面的出版计划，出版社做了哪些准备？ 

王立翔：这些正是我们正在推进当中的项目。因为画家需要比较长的创作周期，所以作品出版周期也会很长。像这本《新镌全本山海经插画》，画家自身创作就用了两年多，加上我们的出版时间，前后要将近三年。所以现在我们已经约了几位画家，但总的来讲，进度还是比较慢的。我们的追求是能做出高水平近乎完美的古典插画作品，所以对于画家的水平要求也很高。并且在画家的创作过程中也是不断保持沟通和交流。接下来要与大家见面的是《水浒传》和《聊斋志异》，预计明年出版。