安东尼·布朗作品

　　编者按：六一儿童节临近，许多家长在忙活着给孩子买礼物，近日，各大书店的图画书专柜更是成为家长光顾的重点区域。正如有专家所言，好的图画书会带给我们直抵心灵的温暖和感动，使“心中会有一块温润的地方在”。然而，记者关注到，在家长们购买的图画书中，大部分为引进作品，原创作品比较少见。是什么让国内原创图画书在缺失感动时也放弃了市场？

　　太多流水线产品

　　王兰（化名）是一位3岁孩子的家长，一次给孩子讲故事时，她随手拿起一本由北京某大学出版社出版的杂志，令她吃惊的是，书中的开篇故事，竟然与河北教育出版社出版的英国画家安东尼·布朗的《我爸爸》非常相似，只在故事结尾处略有改动。鉴于这并非一本有正式刊号的杂志，而是幼儿园推销的附加品，王兰猜测，也许杂志的编者忽略了版权问题。

　　王兰所注意的问题其实是国内图画书创作的一个普遍问题。目前，国内很多图画书创作存在文字粗制滥造，艺术表现力、创造力以及绘画技法缺失的问题。扶犁绘本网站的创始人之一姬炤华说，很多图画书工作室只是把图画书当成流水线上的工业产品，3个月就能生产出一个系列。例如，一个8字形，简单变形就可以形成小孩、小猪、小狗等形象，整本书的图画就是这么一个8字，经常看这样的图画书，会令孩子们丧失对于艺术的想象力。

　　新西兰图书馆员多罗西·怀特在《关于孩子们的书》中，对图画书有一段精彩描述：“图画书是孩子们在人生道路上最初见到的书，是在漫长的读书生涯中最最重要的书。一个孩子从图画书中体会到多少快乐，将决定他一生是否喜欢读书。”国外有些图画书作家，一辈子只画七八本，或者是一本书创作一年两年，他们的作品手法精湛、艺术感染力强。很多蜚声国际的画家、小说家也从事图画书的创作。

　　原创作品仍然缺乏

　　目前内地市面上所见到的优秀图画书大部分为引进版，原创少之又少。记者的一个朋友前不久一次买了200本图画书，国内原创作品不超过5本。

　　对此，浙江师范大学儿童文化研究院副院长方卫平认为，首先，好的图画书应该注重儿童观和儿童经验的存在及其呈现。但是，目前很多原创作品仍然侧重于表达成年人的心思和愁绪，明显缺乏儿童经验的参与和相应的艺术升华；成人化的主观想象和臆测，最终导致作品成为一种不可信的童年叙事。其次，一些图画书在图文平衡、图文融合等方面还存在着较大的不足。一些作品有不错的想法和创意，但绘画水平明显偏弱，有的作品则刚好相反，绘画水平不俗，却缺乏有力的文学基础支撑。作为一门图文结合的综合性艺术样式，很显然，只有图文俱佳并完美融合的作品，才能成为真正优秀的儿童图画书。

　　方卫平认为，目前，无论内地，还是香港、台湾地区，华文原创儿童图画书在整体创意方面，还存在着较大的提升空间。如果华文儿童图画书创作界能够以我们独特的民族文化积淀和丰厚的当代生活现实为依托，同时不断致力于提升华文儿童图画书创作的个性和创意，那么，华文图画书创作的前景和未来将会更加令人期待。 　　

　　推广还需持续不懈

　　如何将好书推广给更多的读者，也是值得探索的问题。为了进一步推广优秀的图画书，2006年，国内图画书研究专家彭懿推出了一本《图画书：阅读与经典》，第一次把百年来最具影响力的世界经典图画书集中呈现在中国读者眼前。之后，这位图画书狂人开始了全国各地的巡回演讲，他说：“我想告诉他们什么是图画书，为什么要读图画书，怎么读图画书。” “现在图画书嚷嚷得很欢，可是很多地方的家长并不知道图画书，就算他去了新华书店，也看不见图画书，因为很多图画书新华书店是不卖的。”彭懿觉得，只有让这些家长、读者真正了解图画书，他们才会爱上图画书。

　　现在，这本书不仅成为图画书爱好者的必备书目，还是不少家长的购买指南。“家长如果买了这些书，他就会慢慢有一个判断能力，知道什么是好的图画书，就不会走弯路。不然家长买书会有误区，比如这本书一个字没有，他不买；还有，比如说这本书很便宜，他就买。但图画书是艺术品，不能买粗制滥造的东西。”

　　更多专业机构的介入，则令图画书在内容、插画、装帧、印制等每一个环节、每一个细节都追求极致、追求完美。这样的图画书才能够得到读者的喜欢，也才能够得到国际同行的认可。目前，日本和我国台湾的一些出版机构开始和内地的出版社合作出版图画书。如蒲蒲兰绘本馆，不仅有实体店经营，也与二十一世纪出版社合作引进日本优秀的绘本和出版国内原创作品；台湾启发出版机构和河北教育出版社合作，等等。这些出版社出品的图画书已经成为品质的保证，而且一版再版，成为源源不断带来市场回报的长销书。

　　链接：

　　图画书，是西方对童书的称谓。近几年来，大陆多沿用台湾的叫法，称其为“绘本”。彭懿如此定义图画书：它是用图画与文字共同叙述一个完整的故事，是图文的合奏。图画书甚至可以是一个字也没有的无字书，图画不再是文字的附庸，而是图书的生命。（记者 吕天璐）